Humour : ANDY COCQ – Garçon manqué et performeur né au Théâtre du Petit Gymnase

Andy Cocq c’est une comédie musicale à lui tout seul ou un film bolywoodien, sans artifice, ni costume et troupe
Danse, chant, comédie et tragédie, ce “jeune” humoriste déploie toutes les facettes d’une personnalité attachante et savamment excentrique.

Après nous avoir délecté du talent d’interprétation de figures féminines d’Alex Lutz, il faudra compter désormais sur un nouveau nom de la scène: ANDY COCQ!
On pourrait tout à fait imaginer son nom éclairé de néons clignotant à l’entrée du Théâtre du Petit Gymnase, comme sur Broadway. Il joue, en effet, dans la catégorie cartoon à l’Américaine.

Et, Il n’a pas non plus l’habitude de se cacher derrière les rideaux de scène. Non. Cet artiste est cash. Il décide chaque soir d’arriver par la salle, avoue les moqueries sur son nom et confesse l’ambiguïté de ses gestes en public.

Ne vous trompez pas pour autant. Il y a quelque chose d’effrayant dans la capacité de l’artiste à moquer et parodier le jeune garçon qu’il était. Frêle, gauche, naïf et représentant de la communauté anti-foot. Mais aussi d’interpréter une jeune chanteuse peu coutumière de l’intensité de son organe.
Le réalisme et l’aisance sont saisissants. Le trouble est à son paroxysme. Pas de maquillage ou de perruque, le volte-face facial est immédiat, tel un Jim Carrey.

Car le registre d’Andy n’est pas dans la blague graveleuse et systématique. Ce sont les situations et les personnages qui poussent au rire ou à la stupeur. Tel un performeur, il  campe un professeur de danse latino, capable de déhanchés sauvages ou un tragédien enroulé dans le rideau de scène.

 Côté chant, son hommage aux délicieux accents mortifères de Mylène Farmer est un régal.
Et Whitney Houston n’aurait pas rougi de l’interprétation par le chanteur-comédien du titre légendaire: I will always love you.

Pour l’anecdote, Andy prend le relais d’Océane Rose Marie, La lesbienne invisible, qui était sur cette même scène la saison dernière.
Ils ont en commun de jouer sur la problématique de  l’image que l’on peut renvoyer à l’autre et sur l’identité. Garçon manqué ou fille réussie? La question ne se pose que du côté de ceux qui observent et critiquent.
Ces deux comiques ont compris le potentiel inépuisable de  ces clichés à maltraiter.

Pour finir, et saisir un peu plus l’aisance du personnage, ce n’est pas Nietzsche qui nous contredira, en acceptant d’associer ses mots à la personnalité d’Andy:
« La maturité de l’homme, c’est d’avoir retrouvé le sérieux qu’on avait au jeu quand on était enfant. » 

Andy CocqGarçon manqué
Théâtre du Petit Gymnase jusqu’au 31 mars 2012

Du mardi au samedi à 20h

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Concours: invitations à gagner pour la pièce JE NE SERAI PAS AU RENDEZ-VOUS au Théâtre des Mathurins

La fine équipe aime partager ses envies de théâtre.

Cette semaine, elle a décidé de vous inviter à découvrir une première oeuvre: Je ne serai pas au rendez-vous actuellement au Théâtre des Mathurins. Ecrit par le metteur en scène Ladislas Chollat avec Patricia Haute-Pottier, cette pièce va vous transporter dans un questionnement délicat sur les notions de temps et d’opportunités à saisir au cours de sa vie.

Pour le moment, nous n’avons pas envie de vous en dire plus parce que nous voulons que vous la découvriez avant d’en reparler ici-même.

Tentez votre chance pour gagner 2×2 places afin d’assister à la représentation du mardi 28 février à 19h00.

Répondez aux deux questions suivantes:
1/ Dans quel film de Luc Besson Nicolas Giraud a joué? Indice
2/ Quelle jeune artiste anglaise a été interviewée dernièrement par l’équipe d’United States of Paris? Indice

Envoyez un mail avec vos réponses accompagnées de vos nom, prénom à: usofparis@gmail.com
Pour augmenter vos chances: LIKER la page Facebook du blog

Les deux gagnants seront prévenus par mail.

Concours terminé !

Bravo aux gagnantes : Annick S et Lucie D.

et Jeux concours gratuits

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Interview: Beth Jeans Houghton and the Hooves of Destiny – Les femmes s’en mêlent

Beth Jeans Houghton est La voix de 2012. L’équipe du blog en a décidé ainsi, après un tour de table rapide et efficace.
C’est donc irrévocable. Nulle protestation ne sera recevable.

Quand vous aurez entendu Sweet Tooth Bird, premier titre de son album, Yours Hooves of Destiny, vous comprendrez l’urgence de découvrir l’univers de cette jeune artiste musicalement et visuellement inspirée. C’est aérien. Au son de cet hymne, on s’imaginerait tout à fait défiler en pleine rue et franchir les montagnes les plus hautes.

C’est pour cela, que nous n’avons pas résisté à l’envie d’en savoir plus. Rencontre faite, il y a quelques jours. Beth, l’exubérante dans ses clips, se fait animal discret dans le cadre feutré d’un hôtel parisien.

Bien sûr qu’elle  est capable d’en complexer plus d’un à cause de son âge et de son talent. Mais une fois passé ces deux points cardinaux, vous ne résisterez pas longtemps à Humble Digs, Dodecahedron ou Atlas. C’est festif, à la croisée de la fulgurance d’Arcade Fire et de la dentelle mélodieuse de Divine Comedy.

Avec Liliputt, on serait dans un London rétro. Le clip faisant penser au film Orange Mécanique de Stanley Kubrick, Beth courant dans un tunnel qui n’en finit plus.

Réjouissons-nous, BJH accompagnée de son band, sera un des éclats vocaux de la 15e édition du Festival Les Femmes s’en mêlent.
Les routes de France vont se retourner sur son passage lors de cette tournée féminine.

Les dates de concerts:
MARDI 20 MARS – Normandy • Saint-Lô
MERCREDI 21 MARS – La Carène • Brest
JEUDI 22 MARS – Stereolux • Nantes
VENDREDI 23 MARS – Théâtre les 13 Arches • Brive-La-Gaillarde
SAMEDI 24 MARS – Le Bournot • Aubenas

LUNDI 26 MARS – Divan du Monde • Paris

MERCREDI 28 MARS – Le Ciel • Grenoble

Merci IVOX!

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Concours: 4 places pour le spectacle d’Andy Cocq au Théâtre du Petit Gymnase

Le dernier coup de coeur de l’équipe est l’humoriste Andy Cocq actuellement à l’affiche du Théâtre du Petit Gymnase.
Ce Garçon manqué capable des plus belles envolées vocales est à placer dans la catégorie performeur.
Alex Lutz n’a plus le monopole des rôles féminins. Il faut compter maintenant sur Andy!
D’autant plus qu’il est mis en scène par la comédienne Isabelle Nanty.

Et devinez! Il y a 4 places à gagner pour le découvrir sur scène. On dit merci qui?

 Tentez votre chance pour gagner 2×2 places afin d’assister à la représentation du mercredi 29 février à 20h00.

Répondez aux deux questions suivantes:
1/ Dans quel film d’Etienne Chatiliez Andy Cocq a fait une apparition remarquée? Indice
2/ Quelle comédie musicale actuellement à l’affiche a couvert l’équipe d’United States of Paris? Indice

Envoyez un mail avec vos réponses accompagnées de vos nom, prénom à: usofparis@gmail.com
Pour augmenter vos chances: LIKER la page Facebook du blog

Concours terminé !

Bravo aux gagnants: Elodie P et Vincenzo A.

Merci à Claude Wild Productions

et Jeux concours gratuits

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Burger au foie gras et au magret de canard au restaurant Lamfé

Alors que le Camion qui fume mené par la Californienne Kristin n’en finit plus d’accueillir les foules en extérieur et d’enflammer les médias, un burger made in France est passé sous silence.

United States of Paris est aussi présent dans la blogosphère pour pallier les injustices.

Alors oserez-vous le burger au foie gras et magret de canard du restaurant Lamfé (la femme du boucher)?

La proposition est alléchante pour tout amateur de produits périgourdins.
Et dans l’assiette, se dévoile un sandwich qui s’ouvre littéralement à l’appétit. La tranche de pain a, effectivement, quelques difficultés à rester bien accrochée sur le sommet.

Les plats sont généreux.  Le steak haché surprend par son épaisseur. Avec un tel cocktail de viandes, on ne peut pas s’attendre à la légèreté d’un onglet ou d’une bavette – également à la carte et de celle de la maison mère: Le Louchébem.

Vous vous doutez bien que c’est un peu gras. Mais les saveurs ne sont pas en manque car la qualité des produits est évidente.
Si bien que la comparaison avec le burger au foie gras que Quick a proposé l’hiver dernier n’est pas recevable.

Le conseil de l’équipe: préférez consommer ce plat un samedi, à la place d’un bon brunch bobo-branchouille.
C’est-à-dire ne pas céder à l’appel d’un petit-déjeuner avant de prendre rendez-vous avec ce joli burger de la mort.

Pour celles et ceux qui ont vraiment un appétit de moineau, vous avez la version mini proposée par Cuisine TV.

Lamfé
7 rue des Prouvaires 75001 PARIS

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Ouverture de l’Hôtel Jules et Jim à Paris: concept nouveau, chic et convivial

Fini les apéros cachés organisés au cours de l’été en plein chantier de l’Hôtel Jules et Jim, installé rue Gravilliers, dans le 3e. Chaque grande étape était en effet, l’occasion de rendez-vous conviviaux. L’équipe du blog avait ainsi pu assister à l’installation du mur végétal dans la cour de l’établissement.

Depuis quelques jours le décor sent bon le neuf. Le cadre feutré du hall d’accueil mais aussi celui du bar invite à la confidence et à la complicité.

Lors de la soirée d’inauguration, les yeux des convives ont du mal à contenir leur surprise en découvrant le décor de cet hôtel composé de matériaux simples et durables: verre, bois massif, pierre, béton brut et Hi-Macs – coque composite composée de pierre, résine et liant.

Première étape, le comptoir d’accueil, lumineux, recyclable et arty.

Une fois saluée la jeune hôtesse d’accueil souriante, nous franchissons une porte nous menant dans la cour intérieure. Ici, la vue est imprenable sur les deux autres bâtiments composant l’établissement: deux maisons de deux étages.

Derrière les murs, des chambres au charme discret, cosy et parfaitement insonorisées. Il vous faudra vraiment tendre l’oreille pour surprendre les conversations des chambres voisines.

Chacun des trois bâtiments offre ainsi un cadre de nuitée distinct et original. Nous en pinçons pour les petites chambres de l’ensemble situées  au 8e étage du premier immeuble avec vue sur le Sacré Coeur, pour la première et vue sur les toits du 3e arrondissement, pour la seconde.

Au cours de cette soirée festive, une nouvelle tendance qui fera des émules. Aux côtés des cocktails et autres coupes de champagne un peu trop classiques au demeurant, un bar à soupe est aussi proposé pour réchauffer les plus téméraires préférant la chaleur d’une cheminée en extérieur.

La sélection musicale orchestrée par la malicieuse Béatrice Ardisson nous offre des reprises qui incitent souvent à interrompre sa conversation pour reconnaître la version originale.
De son côté,  Geoffroy Sciard, désormais directeur du lieu,  n’en finit  plus de sourire et se réjouir de la fin d’une aventure faite de graviers, marteaux piqueurs et casque de chantier et des premières heures d’une nouvelle plus sereine, internationale et tout aussi inventive.

Au fait, vous doutiez-vous qu’il faisait aussi chaud sur le chantier de l’hôtel?

Photographie de Bruno Perroud, de la série Instantanés

Hôtel Jules et Jim
11, rue des gravilliers – 75003 PARIS

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2062 aller-retour vers le futur : exposition, concerts, projections Gaîté Lyrique

La Gaîté Lyrique vous offre une First Class pour un retour dans le futur. Immersion dans un monde de tous les possibles, imaginé, fantasmé, euphorisé par un noyau dur d’artistes contemporains.

Vous avez prévu quoi en HELLO™? Les paris sont ouverts et les inspirations sont bouillonnantes pour inventer les prochaines décennies.

Une mise en bouche d’abord avec deux vidéos tournées en extérieur: une mer dialogue avec elle-même à côté d’un point de vue sur route montagneuse over-fréquentée par une transhumance de voitures et autres camping-cars. Un peu plus loin un tableau cinétique propose un point de vue sur un loisir bien apprécié par les Frenchies: le pédalo.

Les chenilles de nos poubelles se sont métamorphosées en sac de couchage et l’on ne comprend toujours pas à quoi peut bien servir ce Watercool inventé par le collectif Pleix. Ce groupe d’artistes a d’ailleurs une place de choix au sein de l’exposition avec une série de plusieurs propositions.

Ainsi, les sept artistes qui composent Pleix nous délectent les papilles de leurs inventions culinaires Pop avec un mur de vidéos de produits colorés, onctueux et avant-garde.

Le collectif nous prouve aussi, si l’on en doutait encore, que l’animal n’est pas le meilleur ami de l’homme.  En tout cas, dans le futur, chaton, vache et ourson ne se cacheront plus pour montrer leur dégoût de l’espèce humaine. Bien fait pour nous, depuis le temps qu’on leur pourrissait leur espace vital.

Au fil des salles d’exposition, le visiteur s’étonne de l’absence de questionnement autour du corps humain. Il semble que pour les artistes qui ont planché sur la question, c’est plus l’environnement de l’homme et de la femme qui va s’adapter que l’inverse.

En tout cas, les trouvailles sont nombreuses et réjouissantes. Comme cette caverne imagée par François Olislaeger. Tel un Indiana Jones, à la lumière d’une led, le visiteur se retrouve à explorer les peintures rupestres futuristes de l’artiste. L’ingéniosité de cette installation fixe des images fortes de cette projection de nos années à venir.

Le parcours se finit par un petit frisson: franchir une autre dimension et devenir un spectre. Comment? En  adressant un mail à envoi retardé à un proche ou à soi-même mais aussi en enregistrant un message par téléphone ou une vidéo avec l’Urne transtemporelle.
Imaginez plutôt la jubilation d’Interroger l’autre à distance et dans le temps. D’envoyer une déclaration d’amour qui sera lue dans 10, 20 ou 40 ans. Ou de se poser une question qui n’aura pas de réponse immédiate.

A la fin de l’aventure, certains se demandent si les inventions de David Guez et Michel Reilhac ne pourraient pas se dérober avec le temps ou s’autodétruire. C’est plutôt amusant de penser que notre message enregistré pourrait partir dans lymbes de l’espace-temps. En tout cas, pour tous ceux qui n’habitent pas Paris, vous pouvez participer à cette performance interstellaire en vous connectant sur site 2067.hypermoi.net

2062 Aller-retour vers le futur
Expo, performances, concerts, projections et théâtre

A la Gaîté Lyrique jusqu’au 25 mars 2012
3 bis rue Papin 75003 PARIS

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Galerie photos: Tapis Rouge pour la comédie musicale AVENUE Q à Bobino Paris

Avant de découvrir sur ces pages la critique de la comédie musicale Avenue Q, installée à Bobino depuis le 7 février, la fine équipe vous propose une galerie de photos de de la soirée tapis rouge, ce jeudi.
People, noeud papillon et American in Paris se sont donnés rendez-vous pour une générale presse enthousiaste.
Bruno Gaccio n’est finissait plus de sourire et le réalisateur Cédric Klapisch n’a pas boudé son plaisir tout au long du spectacle.

Introducing: Gaétan Borg, qui interprète Princeton et Rod.
Il est fort à parier que ce jeune homme va faire craquer les filles.

Le beau gosse de la troupe française

bogosse attitude comédie musicale avenue q bobino paris france

Willy Rovelli comédie musicale Avenue Q France Bobino Paris

Willy Rovelli, d’Europe 1

Christophe Barratier Avenue Q bobino paris comédie musicale

Christophe Barratier, réalisateur des films Les Choristes et La nouvelle guerre des boutons

Cristina reali tapis rouge avenue q bobino paris comedie musicale franc e

Cristiana Reali

 

Jeane Manson, Lucy la Salope et Shirel
Jeane Manson, Lucy la Salope et Shirel

 

 Deux membres de l’équipe américaine étaient présents ce jeudi: Jeff Whitty, auteur du livret original et Anna Louizos, responsable de la scénographie originale.

 

Le metteur en scène Dominique Guillo, Jeff Whitty, auteur du livret original,  Anna Louizos responsable de la scénographie originale
Le metteur en scène Dominique Guillo, Jeff Whitty, auteur du livret original, Anna Louizos responsable de la scénographie originale

Le décor de la version française, fidèle à l’original.

Avenue Q comédie musicale france bobino décor paris

 La comédie musicale AVENUE Q
à Bobino

Du mardi au samedi à 21h
Matinées samedi et dimanche à 16h30

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Euphorie théâtrale: JACQUES ET SON MAITRE de Kundera à La Pépinière

Reprise de la formidable pièce Jacques et son maître à la Pépinière Théâtre.  Nicolas Briançon metteur en scène et comédien donne la réplique à Yves Bigot, pour un duo magistral.

Ca ne vous est jamais arrivé à la sortie d’un théâtre, de vouloir enlacer le metteur en scène qui a réussi à vous redonner foi en la création contemporaine ? C’est ce que Nicolas Briançon mériterait de la part de chaque spectateur.

Qu’il n’est pas en retour que les applaudissements chauds d’une salle conquise. Mais que le public lui réserve aussi une petite attention supplémentaire pour le remercier de tout le mal qu’il s’est donné à nous faire connaître cette pièce de Milan Kundera, hommage à Denis Diderot.

Tout d’abord la troupe, digne de Molière, est exceptionnelle. Yves Pignot en premier. Maître aux allures d’ours affectueux, joueur et paternaliste. Nicolas Briançon en serviteur, croyant avoir plus d’esprit que son maître. Nathalie Rousselle en tenancière complice et railleuse.

Pour cette farce à tiroirs et à rebours, traversée par des sauts dans le passé, la mise en scène est ingénieuse. L’arrivée des comédiens qui bouscule nos petites habitudes de spectateurs ne peut que nous rendre plus attentifs. Ce qui suit est jouissif.

La tentation est grande de vous en dire plus mais cela gâcherait votre découverte.

Pour finir, une expérience simple devrait être menée plus souvent pour appréhender la réussite d’une mise en scène.
Prendre une classe de collégiens plus ou moins motivés en entrant dans le théâtre, suffisamment éloignés de la scène pour pouvoir foutre un peu le boxon.

Rajoutez-y un Américain installé à Paris depuis 6 ans qui n’a que peu d’expérience théâtrale à la française.

Verdict : face à Jacques et son maître. Aucun ricanement, ni de commentaires ou de toux forcées côté jeunes. Et votre ami « American in Paris » est aux anges. Au final, il n’y a que quelques subtilités de notre langue qui lui ont échappées.

Faut-il ajouter d’autres arguments?

Jacques et son maître
La Pépinière Théâtre
7, rue Louis Legrand 75002 PARIS

Du mardi au samedi à 21h
Matinée le samedi 16h15

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Matryomin Ensemble Mable Live in Vernissage exposition 2062 aller-retour vers le futur – Gaîté Lyrique à Paris

C’était la soirée à laquelle le tout Paris branché, geek et uber-sexuel se devait d’assister, quitte à refuser un dîner avec maman ou un dernier verre avec son collègue de boulot.

Ce mardi, à la Gaîté Lyrique, l’exposition HELLO™ accueille une foule de visiteurs compacte mais disciplinée.

En guise de cerise sur le gâteau, avec le champagne et le petit sac en toile souvenir: un invité musical surprise.
Le Matryomin Ensemble Mable, en provenance directe du Japon, foule pour la première fois le sol parisien pour une courte performance.

Cette formation, armé de drôles d’instruments en forme de poupées russes, nous a offert des reprises savoureuses de grands airs dont L’hymne à la joie.
Nous n’avons pas pu résister de partager cette cover de Over de Rainbow

Image de prévisualisation YouTube

Exposition 2062, aller-retour vers le futur
Jusqu’au 25 mars 2012
A la Gaîté Lyrique

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