Archives de catégorie : Coups de coeur !

Ken Okada, le charme discret de l’Asie et l’élégance parisienne

C’est dans le luxueux Hôtel W Paris-Opéra, que la créatrice japonaise Ken Okada a décidé de nous présenter sa nouvelle collection Printemps Été 2018 lors d’un défilé.

Nous sommes nombreux (photographes, invités prestigieux, blogueurs influents…) et impatients de découvrir les nouveaux modèles concoctés par la créatrice.

Ken Okada

La chemise moderne et revisitée : produit iconique de la maison

 Ken Okada est une créatrice de mode japonaise diplômée du Bunka Fashion College à Tokyo tout comme Kenzo et Yohji Yamamoto.

Elle s’installe à Paris en 2001, date à laquelle elle fonde la maison de couture « Ken Okada ».

En 2009, les galeries Lafayette expose des chemises de la créatrice. Cette exposition “L’histoire de la chemise Ken Okada” fait définitivement prendre conscience à la marque qu’elle est devenue la référence de la chemise moderne.

Ken Okada

Une alliance subtile entre l’élégance parisienne et un style japonais épuré

 Pendant 14 minutes exactement, nous allons admirer de jeunes mannequins nous dévoiler cette nouvelle collection très attendue.

Toutes portent avec grâce des chemises élégantes, vaporeuses, transparentes mais de très bon goût.

Les vêtements allient la délicatesse à la modernité : des jupes fleuries, des vestes au design simple et délicat, des robes fluides et sensuelles, des couleurs douces… un pur moment de grâce.

Ken Okada

Pour une femme moderne, distinguée et élégante

Les vêtements sont épurés, chics et raffinés.  Ken Okada accorde énormément d’attention aux détails et à la précision. Les modèles sont élégants, gracieux et l’on sent  l’esprit créatif et subtil qui caractérise la mode japonaise.

Les pièces sont relativement abordables : vous pouvez devenir l’heureuse propriétaire d’une chemise Ken Okada à partir de 250 euros et si vous commandez par internet la livraison est offerte !

by Caroline

Ken Okada
la créatrice à droite

Ken Okada
1 Bis Rue de la Chaise
 75007 Paris

site officiel : ken-okada.com

Ken Okada

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Tous Mécènes au Musée du Louvre : spectaculaire livre de François 1er

Comme chaque année, le Musée du Louvre organise sa campagne Tous Mécènes. Pour cette 8e édition, c’est un objet unique et fascinant que le musée veut acquérir : Le livre d’heures de François 1er.
Avant son achat définitif, vous pouvez l’admirer actuellement au sein de l’exposition François Ier et l’art des Pays-Bas.
Une pièce qui a traversé 500 ans d’histoire et qui est miraculeusement dans un état exceptionnel.
On va vous donner l’envie de devenir #TousMecenes !

Le livre d’heures de François 1er : un miracle de l’histoire

Miracle, non dans un sens religieux, mais simplement dans le fait que cet objet soit parvenu intact jusqu’à nous. 
Même Philippe Malgouyres (conservateur en chef au Département des objets d’art, spécialiste du livre d’art) n’en revient pas.

Ce livre a été conçu en 1532 à Paris, 6 ans avant l’acquisition par le roi François 1er chez le joailler Allard Plommyer.
Depuis, il a traversé l’Histoire de France pour finir sa périple en 1942 à Londres, où il y est resté depuis.

Image de prévisualisation YouTube

Cet objet, en particulier, est unique. Il n’a pas d’équivalent dans le monde.” précise le conservateur. ” Ce n’est pas une commande de  François 1er car il n’y a aucune armoirie royale dessus. À cette époque, c’était la mode de surcharger les objets de valeur des signes distinctifs. Seuls les livres de compte d’Allard Plommyer sont la preuve que le roi de France l’a bien acheté.”
Mais à travers les époques, dans de nombreux inventaires, on retrouve la description exact de ce livre : les pierres, les camées... Au XVIIIe siècle, les gens savaient qu’il avait appartenu à François 1er.

Tous Mécènes

Si on ne sait pas exactement qui est le créateur de cet objet, il est certain que des nombreux artistes ont travaillé à sa fabrication. Ce n’est pas l’œuvre d’un seul homme. Rien que pour les enluminures, trois peintres différents y ont mis leur patte. Reste alors l’écriture des textes, la création d’orfèvrerie des couvertures.
C’est un peu comme pour la haute couture de notre époque,  précise Philippe Malgouyres. Il y a le créateur, par exemple Yves Saint Laurent. Mais les broderies sont faites dans des ateliers. Les bijoux dessinés par quelqu’un d’autre et conçus par d’autres petites mains…

Tous Mécènes

Une expression d’un visiteur a marqué l’esprit du conservateur : Ce livre  “c’est un bijou de l’Histoire“.  Et d
ans tous les sens possibles…

Tous Mécènes : c’est quoi ? 

Sur les 10 millions d’euros nécessaires pour acheter cette œuvre majeure du patrimoine français, le Musée du Louvre met en financement participatif public à hauteur de 1 million €.
Nul besoin d’être riche pour y prendre part. Tous les dons sont les bienvenus, de 1 à 500 € ou plus…
Et chaque don est déductible des impôts, à hauteur de 66 % du montant.
Si aujourd’hui, 69% de cette somme a déjà été récolté avec près de 4 900 donateurs, vous avez jusqu’au 15 février 2018 pour devenir un mécène du Louvre.

Mickaël. B : un mécène parmi d’autres

Lors de notre visite, nous avons pu discuter avec Mickaël.
Ce jeune particulier participe à chaque campagne #TousMecenes depuis 2013C’est un rendez-vous que j’attends chaque année.

Le plus fou c’est qu’il a faitce premier don sans jamais être venu au Louvre
Au début,  on se dit “pourquoi pas !” et c’est quand on arrive devant l’œuvre, on se dit “waouh, j’y ai participé ! C’est un peu dans l’esprit que l’on a tous envie de laisser une trace. Mais c’est aussi un rapport à tout l’argent que l’on dépense dans une année, là on est sûr que c’est utile.”

La victoire de Samothrace, c’est ma première donc elle tient une place particulière. Chaque fois que je la voie, j’ai une émotion particulière“.

Devenir mécène, outre le plaisir personnel, c’est la possibilité de visiter le département qui accueillera l’œuvre, la voir en visite  privée, faire partie des Amis du Louvre… Et contribuer à la sauvegarde du patrimoine.

Tous Mécènes

Tous Mécènes

Opération ouverte jusqu’au 15 février 2018

Comment faire un don ? 
Sur le site dédié : donate.louvre.fr
Sur la borne sans contact (maximum autorisé 20€) à la sortie de l’exposition François Ier et l’art des Pays-Bas (jusqu’au 15 janvier 2018)
Pour les dons en espèces, à
 l’accueil du Musée du Louvre

Pour chaque don, un reçu fiscal est fourni

site officiel : tousmecenes.fr

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Libérez vos émotions avec Lefranc Bourgeois & JonOne !

Avec près de 300 ans passés à stimuler l’histoire de l’Art, la maison Lefranc Bourgeois se réinvente pour répondre plus que jamais aux besoins des passionnés de peinture. Ainsi, la marque dévoile une nouvelle identité, un packaging restylisé et une texture huile extra-fine retravaillée avec une palette de couleurs élargie. Nous avons eu le plaisir d’assister à la soirée de présentation #Libérezvosémotions aux Beaux-Arts de Paris.
Nos impressions. 

Avant tout, quelle chance de pénétrer dans ce lieu chargé d’histoire ! Au détour de couloirs, nous croisons des étudiants un peu surpris de nous voir ici. C’est avec une délectation totale que nous nous infiltrons dans leur univers secret et hermétique.

Lefranc Bourgeois

Une prestation remarquée

Afin de vanter les mérites d’une peinture entièrement repensée dans la matière et l’intensité des couleurs, quoi de mieux qu’une prestation en live ?

Place au street artist JonOne. Il se lance dans une performance sur les sons survoltés de Christine and The Queens. Nous retrouvons bien sa marque de fabrique en cohérence totale avec le thème de la soirée. En effet, tout l’espace de la toile est utilisé dans un assemblage harmonieux où les couleurs explosent. Le geste est libre tout en étant précis, dégageant une énergie emprunte de liberté. Le résultat est lumineux et éclatant !

Lefranc BourgeoisLefranc Bourgeois

Un atelier pratique

Peintres en dilettante, c’est avec hâte que nous voulions tester la nouvelle huile extra-fine ! La première impression est positive. La texture est plus agréable à utiliser. Elle est ferme, homogène et non-huileuse pour un travail tout en souplesse. Enfin, le petit plus que nous n’avions pas remarqué est l’absence de cadmium. La force et la puissance du pigment sont préservées avec un impact écologique et toxique moindre. D’ailleurs, mon écharpe en témoigne, le bleu de cobalt est intense ! 🙂

Aussi, nous avons pu contribuer au tableau participatif ! Bien loin du talent des artistes exposés, nous nous sommes pris au jeu en faisant de belles rencontres. En partant, nous avons contemplé le résultat en patchwork. Finalement, derrière chaque petit carré se trouve un peintre qui a fait corps avec la matière jusqu’à vivre le moment où ses émotions se sont libérées sur la toile.

C’était notre première exposition et nous étions plutôt fiers !

Lefranc Bourgeois

by Jean-Philippe

site officiel : www.lefrancbourgeois.com

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Cigoire : shopper autrement en mode slow et jeunes créateurs

Envie de nouveautés ? De shopper autrement et dans un beau décor ? Prendre votre temps pour découvrir de jeunes créateurs, des produits petite série et un mode de consommation intelligente.
SAVE THE DATE : Cigoire fait étape à Paris du 17 au 19 novembre dans le 6e. Vous risqueriez fortement d’être supris.e comme nous !
Au programme : prêt-à-porter, design, soin, food. 

Cigoire

“Il y a une créativité à notre porte qui n’a pas de moyen de diffusion”
C’était le thème du dernier TEDxPARIS au Grand Rex : SLOW !
Ralentir, prendre le temps, revenir aux fondamentaux.
C’est le pari original du créateur lillois, Francis-Edouard qui a conçu Cigoire pour proposer une alternative aux centre commerciaux, aux chaines qui nous ennuient et à certains concept-stores un brin fumeux.
Le tout en donnant un beau focus à des créateurs qui gagnent à être connus.

CigoireCigoire

Le principe est simple : réunir des marques et créateurs – une quarantaine à Paris – dans un lieu original, agréable comme un château, par exemple.
Et aller à la rencontre des luminaires made in France (KNGB Créations), d’un maillot de bain fait pour nous les hommes (Apnée), d’un chocolat racé (Chocolaterie Beussent), d’un alcool fort stylé (Arhumatic)…
Mais ça, c’était lors des précédentes éditions.

Cigoire c’est la surprise totale, l’inattendu et le coup de foudre au détour d’une porte, d’un couloir.

Les événements shopping sont ouverts à tous à toutes.
Il suffit d’être curieux et d’avoir envie de s’offrir et d’offrir des cadeaux différents, privilégiant le circuit-court.

CigoireCigoireCigoire

Prochain rendez-vous : Urban Orient

Vendredi 17 novembre : 18h – 22h
Samedi 18 novembre : 11h-19h
Dimanche 19 novembre : 11h – 19h

8, rue Neslé
75006 PARIS

inscription sur : www.cigoire.com

Entrée libre

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Fox Play, une vague de séries cultes et d’exclu à la demande

Un nouveau service de VOD débarque sur le réseau de Canal Plus : Fox Play ! 
Fans de série, vous allez pouvoir passer des soirées de binge watching à vous décoller la rétine.
Le meilleur des séries de la Fox intégré au pack Ciné Séries. Plutôt cool !
UsofParis était à la soirée de lancement totalement barrée avec remakes en pagaille. 

Fox Play

Ce mardi, dans le 13e, Les frigos de Paris accueillent les équipes de FoxPlay pour un lancement du service VOD tout en folie.
Ambiancée par l’équipe déjantée de WATO, impossible de garder son sérieux.

Avant d’attendre le point de rendez-vous emblématique, on traverse les décors et univers des séries cultes.

Des moments drôles, mais parfois plus flippant comme avec la reconstitution de Salem.

Fox Play
Salem
Fox Play
24 heures chrono

Même si l’ambiance reste bon enfant, les convives ne savent jamais à quoi s’attendre. L’inattendu arrive à tout moment, au détour d’une porte,

Dans la cour, les gyrophares d’un voiture de police virevoltent dans la nuit noire. Ambiance glauque et étrange.
Un sosie de Scully nous aborde, un pseudo alien contorsionniste à ses trousses. X-Files est magnifiquement parodié.

Fox Play
X-Files
Fox Play
Glee
Fox Play
How I meet your mother

On danse avec Glee, on tombe amoureux à côté d’une locomotive de ouf et sous un parapluie jaune à la manière de How I meet your mother.

Au final, on atterrit dans un appartement véritable décor de cinéma ou d’opéra baroque à souhait. C’est le loft du décorateur Paolo Calia. De la fantaisie dans toutes les pièces, y compris dans la salle de bains et les toilettes. Un grand moment les toilettes !

Fox Play

Fox Play

La soirée de lancement est à l’image de Fox Play : un joyeux délire avec un max de séries, de moment délirants, romantiques, déjantées que dépaysants.
On s’impatience déjà des séries en exclu comme : Baskets, Minority Report, Graceland ou The Grinder. 
Une offre de programmes immanquable !

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Un Grand Week-end à Paris 2018 : pour un séjour parfait #concours

L’édition 2018 guide Un Grand Week-end à Paris a une invitée de choix : Isabelle Spanu, la truculente et inspirée blogueuse de Mon Joli Paris.
Au programme : des coups de coeur, des adresses rares, originales et des must-see (21 quartiers à arpenter).
On a repéré 5 bons conseils dans ce guide parmi une bonne centaine d’activités, visites et autres incontournables.
Un grand week à Paris

Ensuite : une des meilleures adresses healthy

On a testé le brunch du samedi ! On l’a aimé.
Ici, de 11h à 15h, les larges tables font face à l’activité à plein régime des 3 gars derrière le comptoir. On s’est fait la totale : jus détox, assiette gourmande (au choix végétarienne ou poulet aux herbes de Provence) et un super dessert, des pancakes au lait de coco.

Un grand week-end à Paris

Gravity Bar : cocktails au top

Isabelle raffole de l’ambiance et de la déco.
Nous, on a testé les cocktails en mode fooding et les bons petits plats.
Le repère de la rue des vinaigriers n’est pas grand mais il est vraiment attachant.

IDA : prochain coup de cœur 
Un restau qui est dans notre todo list depuis un moment.
L’avis d’Isabelle est sans appel : “j’y ai mangé les meilleures pâtes à la carbonara de Paris” et sans crème !
Il y a donc urgence pour vous comme pour nous de nous rendre à cette adresse  de la rue Vaugirard et ainsi faire la connaissance du bogosse Denny Imbroisi.

Visite guidée du Père Lachaise
Aussi dans notre todo-list : la visite de Thierry Le Roi. Ce guide connait le cimetière comme sa poche. Il en connait les recoins et les anecdotes capables de laisser sans voix le Parisien blasé. Bref, un incontournable quand on pense avoir vu les plus belles tombes.
Des petites merveilles se dérobent au grand public.

Sergeant Paper
On adore la palette de sérigraphies proposées. Il y a des artistes inconnus et des incontournables comme Shepard Fairey, alias Obey.
Ne pas manquer la partie livre avec de belles éditions. Il y a aussi des t-shirts de créateurs, des events sympa. Que des bonnes raisons de passer par la rue Quincampoix.

Encore beaucoup d’autres découvertes à faire avec Un Grand Week-end à Paris 2018 qui conseille celles et ceux qui veulent se faire un beau séjour dans la capitale et qui réserve de belles surprises aux Parisiens.

CONCOURS

Des exemplaires du guide Un grand week-end à Paris 2018 sont à gagner ici !!

Le principe est simple : nous laisser un commentaire juste en-dessous en n’hésitant surtout pas à partager ce que vous rêvez de faire à Paris.

Tirage au sort parmi tous les participants dans 2 semaines.
Les gagnants recevront un mail pour leur demander leurs coordonnées complètes pour l’envoi du guide.

AUGMENTEZ VOS CHANCES DE GAGNER en likant le post du concours sur la page officielle FB du blog

Bonnes chances à tous et toutes !

Plus de jeux concours
Concours Gratuits

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Robert Proch @ Galerie Openspace : notre communication virtuelle torturée

Fluo, énergique, sombre et pessimiste : voici le résumé abrupt de l’exposition Scroll Era de Robert Proch à la Galerie Openspace. Des toiles qui scrutent et tordent nos habitudes liées à la société ultramoderne et technologique. Mais aussi des compositions faites de couches de bois, en mode cellulos de film d’animation.
On a kiffé !

robert proch

Une peinture décomplexée

Ce qui détonne dans Scroll Era, ce sont les couleurs. Car, au premier abord, les grandes masses fluo laissent à penser que ces toiles sont un travail de grapheur. C’est vrai que ce choix de peinture flashy est plus l’apanage du street art.

robert proch
Mais en y regardant de plus près, Robert Proch a bien choisi l’acrylique pour cette série d’œuvres.
Un rendu fort et catchy qui colle bien au sujet : notre addiction aux réseaux sociaux qui tendent à rendre nos vie idylliques. Ou du moins l’image que l’on veut renvoyer de notre quotidien à nos “amis”, nos followers, nos abonnés.

robert proch
Toutes les pièces montrent un tourbillon qui nous embarque vers les tréfonds de la toile.
Certains penseront se retrouver face à un univers proche de Blade Runner, voir Cube pour les plus négatifs.
Un futur que l’on n’aime pas mais que chacun se prépare à vivre.

Robert Proch et ses compositions

L’artiste polonais est animateur de film, à l’origine.
C’est donc naturellement qu’il a voulu s’absoudre de la toile pour créer. Sont donc nées ce qu’il nomme compositions : hors format et hors gabarit.

robert proch

Des œuvres en volume faites d’agglomération de bois peints.  Un travail tout en minutie où chaque couche rappelle les celluloïds utilisés en animation.

robert proch
Alors que dans les toiles, l’esthétique des scènes se caractérise par des carrés, dans ces compositions, les éclairs et les formes triangulaires créent les lignes de fuites, concentrent l’énergie de l’action.
Un résultat intense et captivant.

SCROLL ERA

exposition de Robert Proch

Jusqu’au 18 novembre 2017

Galerie Openspace
116, boulevard Richard Lenoir
75011 Paris

site officiel : www.prochrobert.com

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The Yokohama Project de Giada Ripa @ Magda Danysz Gallery

The Yokohama Project : une installation qui condense 150 ans d’Histoire (oui avec un grand H), géopolitique et artistique. En plein accrochage, la passion de Giada Ripa pour son travail issu d’une découverte familiale fortuite nous a alpagué, touché le cœur.

Ce vendredi, jour de présentation presse à la Magda Danysz Gallery, on était parti pour la performance de Superpoze autour de son exposition For We The Living.  Un poil en retard, on est happé par Giada Ripa, une artiste photographe avec un projet qui peut sembler hors norme.

The yokohama project

Au commencement : un trésor familial

Tout part d’une découverte inattendue dans une ancienne maison de famille du Piemont (Italie) : un lot de photos de Felice Beato. Dans les années 1860, il est le premier photographe à saisir sur papier albumine les us et coutumes d’un Japon confiné dans la tradition. Dans ce pays ultra fermé, à l’époque où les étrangers restent cantonnés dans les ports (exceptions pour les diplomates), il s’aventure à l’intérieur des terres et photographie les gens dans leur quotidien et fixe leur métier et leurs traditions.

The yokohama project

Cependant la question qui taraude Giada Ripa est comment ces photos, uniques et rares pour l’époque, se sont retrouvées en Italie.
Et c’est grâce à son aïeul Mathilde Ruinart de Brimont, femme du premier ambassadeur italien au Japon, que cet ensemble noir et blanc, rehaussé de pastels, a enrichi l’héritage de Giada.

Dès lors, l’artiste n’a qu’une seule envie : retourner sur les traces de son ancêtre en pays nippon. Cette femme, Mathilde, a brisé des tabous au pays du soleil levant. C’est une femme libre qui découvrait le pays,  pistolet à la ceinture.
Pour Giada, ce fût un travail de deux ans. Avec en tête la volonté de mettre en perceptive les clichés de Felice Beato avec le Japon actuel, sur les pas de Mathilde.

The yokohama project

Un mécénat bienvenu…

Sans le lien de parenté de son aïeul Mathilde avec la maison de champagne Ruinart, son projet n’aurait pas abouti. Parfois, le temps fait bien les choses et les liens du sang peuvent faire bouger des montagnes de refus.

C’est donc bien le mécénat de la maison champenoise qui a permis à Giada Ripa de pouvoir installer un studio photo au Japon.
En plus de se mettre en scène dans certains lieux visités par Mathilde Ruinart de Brimont, elle a pu capter la modernité de la vie japonaise.

The yokohama project

Il est fascinant de voir que certains métiers n’ont que très peu évolué depuis 150 ans mais aussi que d’autres formes de représentations sociales sont nées.
Elle a tenu à faire ses clichés avec une chambre photo, comme au 19e siècle. Cela renforce l’aura artistique du projet et donne une patte particulière au projet.

L’exposition est une juxtaposition des photos de Felice Beato, des prise de vues de Giada et des lettres de Mathilde envoyées en Italie à l’époque et retraçant son parcours sur les îles japonaises.

The yokohama project

Ce carambolage d’époques fait naitre une poésie et une magie. C’est autant l’histoire du projet de Giada Ripa que la force des images qui donnent une âme à ce travail.

Un seul regret : la galerie Magda Danysz ne peut pousser ses murs pour accueillir le travail complet de Giada Ripa sur ce Yokohama Project.

The Yokohama Project 1867 – 2017

de Giada Ripa

Jusqu’au 25 novembre 2017

Madga Danysz Gallery
78 rue Amelot , 75011 Paris

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Oktoberfest Paris 2017 : vague festive made in Germany

Rares sont les moments où l’on peut faire une fête décomplexée à Paris. Avec Oktoberfest Paris, c’est l’ambiance et la convivialité d’une fiesta de village que l’on peut vivre. On retrouve l’esprit festif de Munich à Paris, et c’est assez fou.
En mode s
implicité et partage pour cette 3e édition. 

Oktoberfest paris


Avant tout, on ne savait pas à quoi s’attendre en débarquant à l’Oktoberfest de Paris. Des c
oncerts et des animations avec un public debout et plutôt refermé sur ces voisins. Un gros concert en somme. Et bien rien de tout cela.

Oktoberfest paris

Sous un grand chapiteau posé à la Porte de la Villette, ce sont des rangées de tables qui nous accueillent. Réfractaires aux voisinages forcés, passez votre chemin.

Oktoberfest Paris : part belle à la gastronomie

Côté carte, le peu que l’on ait goûté est juste surprenant pour les quantités qui sortent des cuisines.
La petite choucroute du duo saucisses est l’une des meilleures jamais goûtée et le strudel aux pommes est divin, chaud avec de bonnes notes de cannelle !
Pour le reste les plats sont copieux alors aucune raison d’y résister.

Oktoberfest paris

Les serveurs et serveuses en traditionnelle culotte de peau bavaroise (Lederhose), sont tous et toutes souriants.es (si,si) et servent des brassées de bière en une seule fois. À la mode munichoise ! #impressionnant

Oktoberfest paris

Et l’animation musicale sans prétention et bon enfant ajoute à cet esprit de partage et de convivialité.
Il n’y a pas que des standards allemands mais toute la pop des 80’s y passe. Et l’esprit cabaret parisien s’invite aussi sur la scène avec du french cancan. 

Oktoberfest parisOktoberfest paris

Autant dire que les germanophones et les expats allemands ont déjà pris leur quartier à la Villette.

Il faut le voir pour le croire, faire la fête à l’Oktoberfest Paris, c’est énorme ! 

OktoberFest Paris

du 05 au 14 octobre 2017
Entrée payante avec consommation offerte

Paris Event Center
20 avenue de la Porte de la Villette
75019 Paris

site officiel : Oktoberfest Paris 

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Monnaie de Paris : captivant renouveau de la + ancienne entreprise

Depuis près de douze siècles, la Monnaie de Paris fait fi de toute l’instabilité politique et historique de la France : elle frappe sans discontinuer sa monnaie. Pour pérenniser son identité en s’inscrivant dans son époque, l’institution très secrète du quai de Conti a souhaité s’ouvrir au monde. Elle partage et transmet son patrimoine remarquable qui lui octroie ce savoir-faire inégalé.

Monnaie de ParisMonnaie de Paris
Monnaie de Paris : projet pour une renaissance

Afin de faire face à un déclin progressif, la Monnaie de Paris a décidé de se réinventer une nouvelle fois à travers le projet MétaLmorphose.

L’Hôtel de la Monnaie, datant de 1775, fait peau neuve avec la création d’un parcours public dans les bâtiments historiques. La percée de promenades extérieures de part en part, un nouveau jardin et trois cours intérieures feront de ce lieu mythique un espace ouvert pour tous en plein cœur de Paris. Vous y trouverez même des ruches sur les toits !

La culture trouvera dans le palais néo-classique un nouvel écrin avec la rénovation du musée de la monnaie et la présentation de nouvelles pièces inédites issues des collections historiques privées. Elles viendront s’ajouter aux expositions temporaires d’artistes contemporains. D’un point de vue gustatif, Guy Savoy enchante nos papilles avec un restaurant trois étoiles et bientôt une brasserie « MétaLcafé ». Enfin, un concept store avec des marques représentant l’art de vivre ou la culture à la française viendra compléter l’ensemble.

Monnaie de ParisMonnaie de ParisMonnaie de Paris

La découverte des ateliers d’art

Mais nous attendions avec impatience la rencontre avec les artisans qui font battre le cœur de ce lieu historique. Leur savoir-faire unique pour magnifier le métal se dévoile peu à peu sous nos yeux.

Yves Sampo, chef de l’atelier gravure, nous initie avec bienveillance et fierté au processus créatif des différents ouvrages de collection du dessin originel jusqu’au gabarit en laiton. Le ressenti que nous avons face à son plaisir de transmettre est évident.

S’ensuit alors la découverte du grand monnayage (endroit où est frappée la monnaie). Vous êtes ébahis par la beauté du lieu. Vous sortez bien vite de la contemplation quand se met en route la presse avec sa saisissante force de frappe (jusqu’à mille tonnes !). Le sol tremble. C’est assez impressionnant…

En place depuis 241 ans, l’élégante Statue de la Fortune a reçu sa première cure de jouvence ! Érigée au centre de l’établissement, elle en est la maîtresse des lieux. Ses attributions sont : gardienne de la frappe monétaire, du contrôle des monnaies et de la prospérité. La restauration lui a rendu son panache après moult recherches sur les transformations qu’elle a pu subir afin de se rapprocher le plus possible de son aspect initial. C’est réussi !

Direction l’aile Mansart ! Œuvre de jeunesse de Jules Hardouin-Mansart. Cet hôtel particulier abrite l’atelier de bijouterie et d’émaillage ainsi qu’une fonderie d’art. En effet, outre sa fonction régalienne, la Monnaie de Paris produit également des pièces de collection (dont le sou fétiche de Picsou : F-A-N !), des médailles (dont la légion d’honneur), des bronzes mais aussi des demandes plus particulières, quelles soient publiques ou privées.

La renommée de la Monnaie de Paris est telle qu’elle remporte même des appels d’offre pour frapper la monnaie de pays étrangers. Une fois que vous avez vu avec quelle passion les artisans exercent leur profession, la qualité reconnue de leur travail est indiscutable.

Allez-vite (re)découvrir cet endroit qui poursuit son histoire. Rendez-vous dans douze siècles ? 😉

by Jean-Philippe

Monnaie de Paris

Monnaie de Paris

La Monnaie de Paris
11, Quai de Conti
75006 Paris
Tél : 01 40 46 56 66
site : www.monnaiedeparis.fr

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