GUTENBERG le musical à casquettes sensationnel @ Sentier des Halles

29/12/2016 United States Of Paris Un commentaire

Plus fort que Mamma Mia et Le Fantôme de l’Opéra que tu n’as pas vu, Gutenberg le musical est un objet scénique original, inventif et barré. T’es trop fauché pour aller voir une comédie musicale à Mogador ? Cours vite au Sentier des Halles pour la nouvelle reprise exceptionnelle (après le beau succès au Off d’Avignon) dès le 17 janvier. Et offre-toi ce que tu mérites : une soirée hilarante, en chansons, entre potes, avec une intrigue de malade et des artistes qui déchirent.

Gutenberg en chemise manches courtes à carreaux ou débardeur blanc et tatouage sur le biceps. Une petite fille et une femme interprétées par un trentenaire au crâne glabre et moustache, qui ressemble à un steward.

Photomaton spectacle Gutenberg le musical à caquettes Philippe d Avilla Sébastien Valter festival off avignon exclu blog united states of paris — photomaton exclu pour #UsofParis

A première vue, ce mélange des genres est cheap à mort. Normal ce n’est pas vraiment à une comédie musicale de Broadway à laquelle vous allez assister mais plutôt à une lecture.
On s’explique : Sam Berger et Max Fontenay ont créé de toute pièce un spectacle pour attirer les producteurs.

Photomaton spectacle Gutenberg le musical à caquettes Philippe d Avilla Sébastien Valter festival off avignon exclu blog usofparis paris — Photomaton exclu #UsofParis

Avec peu de moyens mais beaucoup d’imagination, ces deux-là, accompagnés de leur homme-orchestre (au piano) nous font vivre la folle épopée de Gutenberg en prise avec un moine qui a sympathisé avec le diable et entouré d’une galerie de personnages aussi surprenants que bien réels autant les uns que les autres : Helvética, la partenaire amoureuse, un jeune moine ou un vieux narrateur, une petite fille pas du tout politiquement correct. On te laisse la surprise.

A l’aide d’un nombre incalculable de casquettes et d’un carton débordant d’accessoires, les deux comédiens (Sébastien Valter et Philippe d’Avilla) changent de registre avec une aisance déconcertante. Et ils mouillent leur chemise chaque soir pour donner vie à une histoire aussi improbable que jubilatoire. Les historiens en avaleraient leurs bouquins, mais nous on se tord de rire tant les trouvailles font mouche.

Tu aimes les rebondissements à la Homeland, les personnages typés à la Breaking Bad, les méchants vraiment salauds, les ingénues et aussi Ratatouille ?
Ce spectacle réunit tout ce que tu aimes et encore plus !

Et après tout, des bancs du Sentier des Halles aux sièges confortables de Mogador, il n’y a que quelques stations de métro mais une grosse différence de prix des places pour au final avoir le même plaisir innocent face à un spectacle d’une incroyable fougue qui emporte tout sur son passage.

Alors oui : on aime les musicals de Broadway mais on raffole aussi depuis plusieurs mois de Gutenberg le musical ! Et notre voisine pour qui c’était la toute première comédie musicale en live a ri autant que nous.

Gutenberg le musical !

spectacle de Scott Brown et Anthony King

Avec Philippe d’Avilla et Sébastien Valter
Piano et direction musicale : Sébastien Ménard

mise en scène : Nicolas Guilleminot
adaptation : Baptiste Delval
chorégraphie : Johan Nus

au Sentier des Halles
50, rue d”Aboukir
75002 PARIS

à partir du 17 janvier 2017
pour 14 dates !!
tous les mardis et mercredis à 21h30

coproduction : Philanthropic Productions et Compagnie la Servante

Coups de coeur !

Yoo Moov Stations @ Vill’Up : attractions spatiales – Pari réussi !

27/12/2016 United States Of Paris Laisser un commentaire

Après avoir été conquis par Vill’up et notre baptême de chute libre, nous étions impatients de découvrir le parc d’attractions indoor Yoo Moov Stations accessible dès 7 ans qui vous envoie dans l’espace. Nos impressions !

Joue-la comme Star Treck !
Dès l’arrivée, nous entrons dans l’univers grâce aux hôtesses. Maquillage, tenues vestimentaires, rien n’est laissé au hasard. Elles nous donnent nos billets pour embarquer dans le vaisseau spatial où nous attendent le commandant Yoo qui sera notre guide spatial et sa créature Moov qui, par ses maladresses, mettra notre voyage en péril (Yoo + Moov, vous suivez ?).

Prêts à partir au combat pour la protection des planètes ?
Nous prenons place dans le vaisseau Star Jammer à une dizaine pour une mission initiatique qui consiste à combattre des pirates intergalactiques avec des pistolets laser et nous permettre au passage une immersion en douceur avec des lunettes 3D, des décors réalistes, un fauteuil confortable qui vibre et bouge en fonction des péripéties rencontrées.
On ressort avec une envie d’aller plus loin.

Jeu vidéo la tête en bas

Ça tombe bien, ce n’est que le début ! Arrivent les Moov Craft à utiliser en duo. Ces vaisseaux nous permettent d’affronter des chasseurs robots afin de rejoindre la planète Zermina. La particularité de ce vaisseau est qu’il simule toutes les turbulences et surtout tourne à 360 degrés. Vibrations, simulation de chocs, lunettes 3D, joystick pour viser les chasseurs, tour complet sur nous-même : on a aimé !
Astuce : si vous avez mangé avant ou si vous n’êtes pas rassurés, il y a un mode enfant qui vous évite d’avoir la tête en bas. C’est toujours plus confortable, surtout quand on n’arrive pas à lâcher son smartphone (n’est-ce pas Alex ? 😉 ).

S’ensuit la visite d’une nouvelle planète. Nous avons comme mission de définir si elle est hostile ou non. Salle de cinéma 3D à 360° avec effets spéciaux. Rien de transcendant ou de nouveau. Un peu déçus (on espère sincèrement une amélioration). Vite, la suite !

Afin de terminer ce parcours, nous effectuons ni plus ni moins qu’une partie de Laser Game. A la différence que les équipes doivent s’affronter afin de rapporter le plus de carburant pour notre retour sur Terre (et ouais, quand même, n’oublions pas que nous sommes partis en voyage dans l’Espace). Pas de révélation mais un terrain de jeu plutôt bien fait, spacieux et agréable. On en ressort trempés mais heureux.

Prêts pour un voyage spatial ?

Report by Jeep

Yoo Moov Stations
Vill’up (niveau -1)
30 avenue Corentin Cariou
75019 PARIS
Métro : Porte de la Villette

Horaires : Ouvert 7j/7 de 10h à 1h du mat’

Deux sessions proposées, dès 7 ans :
– la Mission Inter Stellaire pour 30 minutes de jeux
– la Mission Inter Galactique pour 1h15 de jeux

Exposition

Sites Éternels au Grand Palais : exposition essentielle ! #gratuite

27/12/2016 United States Of Paris Laisser un commentaire

“En nous unissant pour le patrimoine, nous commençons déjà à construire la paix”
Irina Bokova, Directrice générale de l’UNESCO

Il y a urgence à visiter Sites Éternels au Grand Palais jusqu’au 9 janvier, avec la collaboration du Musée du Louvre.
C’est une exposition de courte durée essentielle pour saisir l’incroyable patrimoine historique de l’humanité au Proche-Orient qui est aussi fragile qu’un château de sable. Une exposition pour rappeler la menace constance qui encercle chaque joyau présenté : conflits, destruction, pillage.

360°, réalité augmentée, archives
L’exposition Sites Éternels se déploie dans deux salles mais l’exploration est intense. Deux salles pour se laisser porter par des images à couper le souffle.
Le Grand Palais a choisi un dispositif innovant pour voir les 4 sites.
Une projection 360 degrés enchaînant le survol de la Grande Mosquée des Omeyyades de Damas et la forteresse Krak des Chevaliers rendent compte d’architectures uniques et finalement très peu connues. Ce ne sont pas les pyramides de Khéops, ni le Parthénon d’Athènes. Et pourtant elles méritent autant, si ce n’est plus notre attention.

De la réalité augmentée pour imaginer la grandeur de l’Arche triomphale du site de Palmyre en Syrie pulvérisée par les intégristes.
Des tablettes pour consulter les archives photographiques de chaque site, découvrir leur évolution à travers les décennies et parfois assister à leur disparition.

Pièces du Louvre et parole d’artistes
Le Musée du Louvre a prêté des pièces emblématiques pour donner à voir, au-delà des images et des écrans, la richesse de ce patrimoine.
De beaux témoignages d’hommes et de femmes – le réalisateur Abbas Fahdel, l’artiste vidéaste Akram Zaatari, l’auteur de bd Brigitte Findakly et le chorégraphe Mitchkal Alzghair) viennent rappeler que ces lieux sont chargés d’histoires personnelles, comme ce terrain de jeux pour un enfant qui ne sait pas encore qu’il assistera à sa destruction à travers un écran.

Le visiteur est invité à partager ses propres photos et/ou celles de sa famille pour documenter en réel les images de ces sites éternels.

Exposition Sites Éternels
de Bâmiyân à Palmyre, voyage au cœur des sites du patrimoine universel

entrée gratuite

jusqu’au 9 janvier 2017

Grand Palais
Galerie Sud-Est
3 Avenue du Général Eisenhower
75008 Paris

Horaires :
Tous les jours, sauf le mardi, de 10h à 20h
Nocturne le mercredi : jusqu’à 22h
Fermeture anticipée à 18h le samedi 31 décembre

So geek !

Grand Palais des Glaces : réalité virtuelle addictive & patinoire géante

22/12/2016 United States Of Paris Laisser un commentaire

Tous et toutes au Grand Palais des Glaces pour une nouvelle expérience glacée sur patins couplée – une première – à un parc de réalité virtuelle avec le Samsung Life Changer Park !
Un max de sensations, d’images fortes et d’effets de lumière la nuit tombée pour ce rendez-vous parisien exceptionnel jusqu’au 2 janvier 2017.

Parc de réalité virtuelle
Après le succès du Samsung Life Changer Park à la BNF Mitterrand en juin dernier, le parc de réalité virtuelle aux attractions toutes plus folles les unes que les autres fait son grand retour, cette fois, dans la nef du Grand Palais.
Nul besoin d’un équipement particulier pour s’offrir une descente vertigineuse avec votre Kayak, ni d’une combinaison moulante pour votre série de sauts avec Ski Jumb. Et on ne vous a peut-être pas prévenus mais les Zombies 2016 ne sont pas salissants.

Armez-vous seulement des casques Gear VR mis à disposition dans chaque attraction pour tester des sensations inconnues et dans des paysages à couper le souffle, avec tout le confort que l’on mérite.
Le Life Changer Park a l’avantage de proposer des activités pour tous les publics : du passionné de sport (SurfRide, Mountain Bike…) au voyageur immobile (World Tour), du fan de montagnes russes (Le Grand 7) à l’amatrice de frayeurs (Zombies Asylum).
En plus de la vue 3D qu’offre le casque, vous êtes installés sur des fauteuils ou équipement dynamiques. Les sensations sont accrues et vous transportent littéralement très loin du Paris et du froid hivernal.
Seul risque encouru : l’addiction !

Plus grande patinoire indoor
Toutes ces belles attractions ne doivent pas faire oublier l’autre terrain de jeu qui fait déplacer les foules, des couples d’amoureux aux familles avec enfants, en passant par les clubbers sur patins.
La patinoire du Grand Palais déploie sa glace sous la coupole de verre. De nuit, elle est éclairée de mille feux pour une série de tours en musique (avec DJ de 21h à 2h du mat’) et sous boules à facettes. So romantic!
Le Grand Palais devient un night club spectaculaire pour finir l’année en beauté. Les Londoniens ont sans doute plus de patinoires d’hiver que nous mais la nôtre est plus bluffante. 😉
Réservation en ligne chaudement conseillée.

Le Grand Palais des Glaces
Samsung Life Changer Park

Le Grand Palais
Avenue Winston Churchill
75008 Paris

jusqu’au 2 janvier 2017

Horaires : 10h à 21h
Nocturnes : tous les jours de 21h à 2h du matin

Life Changer Park : de 11h30 à minuit

Exposition

Le Grand Musée du Parfum : expérience captivante !

22/12/2016 United States Of Paris Laisser un commentaire

Le Grand Musée du Parfum ouvre ses portes rue du Faubourg St Honoré à Paris en plein mois de décembre pour éveiller le nez du grand public et mettre en lumière un savoir-faire français qui mérite d’être célébré au même titre que la haute couture.
Un musée qui privilégie les expériences, la scénographie, l’espace et qui ne vous assomme pas avec une collection d’innombrables objets : on adore !

S’enrichir les sens

Le nez est invité à explorer tous les espaces de l’hôtel particulier du 8e arrondissement. Il est rare, voire quasiment impossible, de jouer et découvrir avec son nez. Ce nouveau musée offre un parcours original d’expériences, de plaisirs et de souvenirs aussi – car la mémoire olfactive est convoquée avec une collection impressionnante de senteurs, effluves à humer avec ou non excès.
Bien sûr, il y a aussi de quoi en prendre plein la vue : entre les jeux de lumière, les installations artistiques et le design. Tout est beau : que ce soit les escaliers, les vitrines, les niches où se lovent les flacons estampillés Grand Musée du Parfum.
Des pièces originales ont été conçues spécialement pour cet établissement comme ces incroyables fleurs blanches venues d’une planète inconnue et composant un Jardin des Senteurs gracieux. Elles sont l’œuvre de l’Agence Projectiles.

Scénographie interactive et stimulante
Même si l’on ne lit pas tout, il y a vraiment de quoi prendre du plaisir dans ce parcours au 3 thématiques
Historique avec les fragrances au cœur de belles romances historiques. Il est plus que stimulant de relire les récits amoureux comme ceux de Cléopâtre et Marc-Antoine ou la reine de Saba et le Roi Salamon sous le prisme du parfum.
A côté de ces évocations, des objets qui ont traversé les âges prouvant que le parfum était aussi bien source de raffinement, que merveilleux moyen de se distinguer des autres et d’attirer les nez portés par des senteurs inconnues ou inédites.
Un jeu des sens au 1er étage avec une forêt surréaliste, un bouquet de roses exaltant, des tubes à essais pour autant d’expériences scientifico-ludiques et de sensations fortes.

Le nez de son créateur
Que serait le parfum sans son nez. LE créateur, celui qui est capable des mélanges les plus improbables, audacieux, curieux qu’enivrants et source de profonde addiction.
Etes-vous fidèle en eau de toilette ou volage ?
Rencontre par écrans interposés avec nez, parfumeur et spécialistes qui dévoilent leurs secrets et qui répondent à la terrible question : Se parfumer ou pas ?
Prévoir de passer du temps pour une dernière exploration : celle de la collection de matières premières formée de 25 gouttes qui se sentent et s’écoutent. Ingénieux design et concept pour savoir sur l’Essence de Vétiver, la vanilline ou encore la calone.

On ressort de cette adresse charmé par l’immeuble, les espaces et la tentative de nous extirper de notre quotidien urbain malodorant.
Attention toutefois à ne pas trop rêver de fleurs, de Provence, de papillons en retrouvant le flot des voitures du Faubourg St Honoré.

Le Grand Musée du Parfum
73, rue du faubourg Saint-Honoré
75008 Paris

Tél. : 01 42 65 25 44

horaires :
du mardi du dimanche 10h30 à 19h

Nocturne : le vendredi jusqu’à 22h
fermé le lundi (sauf vacances scolaires Zone C)
ouvert les jours fériés, même le lundi

Musique, Spectacles

La Poupée Sanglante au Théâtre de la Huchette : formidable !

20/12/2016 United States Of Paris Laisser un commentaire

A défaut de Fantôme de l’Opéra à Mogador, le Théâtre de la Huchette nous enchante avec la reprise d’un beau succès.
La Poupée Sanglante, autre adaptation du génial Gaston Leroux – est une petite merveille d’ingéniosité, de musique et de fantaisie à découvrir sans attendre.

Pas besoin d’un orchestre de 30-40 musiciens, de décors grandioses, de costumes ayant nécessité des heures de confection pour nous faire vibrer le cœur et l’esprit, à moindre frais.
La Poupée Sanglante qui se joue au Théâtre de la Huchette cet été doit son succès à ses interprètes – au nombre de quatre – et à une mise en scène ingénieuse d’Éric Chantelauze.
La quinzaine de personnages de cette histoire qui se déroule en 1923 sur l’Ile Saint-Louis, prend vie grâce au talent et à la fougue de trois comédiens.
Une mèche de cheveux ramenée sur le front, un tablier, des gants noirs ou encore un éventail : il n’en faut pas plus pour passer d’un personnage à un autre. Une fois entrés en scène, les comédiens n’en sortiront pas, se donnant à leur art tout entier et sans limite.

La Poupée Sanglante et plus si aff

Le récit, abracadabrantesque, oscille entre romance impossible, ménage à 3, science-fiction et anticipation, récit d’aventure et d’horreur.
Tous les registres sont convoqués pour nous mettre en haleine. Le rythme est tenu, le cœur bat, les touches du piano ne se relâchent jamais bien longtemps.
Côté spectateurs, notre palette d’émotions, au cours du spectacle, est aussi étendue : enchantement, peine, excitation, peur, haine, effroi, surprise… Tout y passe et avec un réel bonheur.

Il n’y a pas une soirée à perdre, pas une excuse à trouver pour ne pas prendre un ticket pour La Poupée Sanglante aussi enchanteresse, désopilante que passionnante.

Les plus :

– les personnages sont tous plus haut en couleurs les uns que les autres
– les interprètes ont de vraies gueules de théâtre, dans le bon sens du terme
– le Théâtre de la Huchette est et restera une adresse culte de Paris
– foncez pour vous consoler de ne pas avoir assister au Fantôme de l’Opéra

Le moins :
La chaleur de la salle en été. Mais comme c’est décembre, c’est toute chaleur est à prendre.

La Poupée Sanglante

une comédie musicale de Didier Bailly et Eric Chantelauze

d’après l’œuvre de Gaston Leroux
mise en scène : Eric Chantelauze

avec Charlotte Ruby, Didier Bailly, Alexandre Jérôme et Édouard Thiebaut

du mardi au samedi à 21h
matinée le samedi à 16h

Théâtre de la Huchette

23, rue de la Huchette
75005 PARIS

Succès ! Reprise depuis le 20 décembre 2016 !!!

Dernières infos

Jours de fêtes : 60 attractions à La Villette / Noël 2016

19/12/2016 United States Of Paris Laisser un commentaire

Jours de fêtes à La Villette, c’est plus de soixante attractions qui attendent petits et grands pendant toutes les vacances de Noël. Entre copains ou en famille, chacun y trouvera son bonheur, même si une grande partie des manèges s’adressent aux enfants et c’est tant mieux !

Les attractions sont situées à trois endroits précis : à l’intérieur de la Grande halle, bâtiment historique et emblématique de la Villette, sous la nef de la Grande halle et sur la jolie place de la Fontaine aux lions à la sortie du métro.

Début des festivités

Accompagnée d’un ami, nous voilà partis à la découverte de toutes ces attractions avec Andréa et Arthur, 7 ans chacun. Nous commençons par La Pomme, manège situé sous la nef, un
petit train pour les enfants à partir de 2 ans. Arthur et Andréa hurlent de peur, mon ami et moi plutôt de rire, les jambes coincées dans les wagons.

Nous continuons sous la nef et les enfants se précipitent pour essayer les chaises volantes adaptées à leur âge. Un grand classique, toujours aussi enthousiasmant.
Après, nous faisons la queue pour tenter les boules bulle d’eau mais trente minutes d’attente, c’est beaucoup trop pour des enfants de cet âge, de surcroit complètement excités.

Intermède à l’intérieur

Nous nous rendons ensuite à l’intérieur mais les attractions tentent moins nos deux petites têtes blondes.
Les petites auto-tamponneuses ne séduisent pas Andréa donc, d’un accord commun, les enfants se précipitent sur le manège Safari, un circuit effectué dans des voiturettes.

Ils testent ensuite le Pirate show, une maison des glaces sur trois étages. Les bambins mettent plus de quinze minutes à en sortir, avec des bleus au front occasionné par plusieurs chocs contre les vitres mais très contents d’eux quand même.

Bizarrement, nous ne sommes pas montés sur les passerelles pour jumper sur les structures gonflables géantes.
Et c’est bien normal : l’odeur des barbes à papa et autres churros a attiré les deux têtes blondes…
Une pause s’impose ! Andréa et Arthur optent pour une barbe à papa vraiment très très géante. Nous, les deux adultes, jetons notre dévolu sur le salé : un hot-dog (version XXL) pour mon ami et une agréable soupe aux lentilles pour moi.

Il faut dire que les chalets à l’extérieur offrent un choix plutôt varié de restauration, avec des prix plus ou moins bon marché.
Après cette pause bien méritée, nous voilà repartis pour un tour !

Cinéma 5D, Avengers, Maxi jumping

En deux enjambés, on se retrouve sur la place de la Fontaine aux lions et assistons à une séance de cinéma 5D.

Les enfants sont ravis. Les chaises bougent et ils voient de drôles d’animaux en trois dimensions. Mon ami et moi avons, l’espace de six minutes, un doute sur notre vue… mais non, le film projeté est bien flou ! Espérons qu’il s’agissait uniquement d’un dysfonctionnement occasionnel.

Pour terminer la matinée, les enfants s’engouffreront ensuite dans le train fantôme et en ressortiront enchantés.

Nous laissons de côté les attractions destinées aux plus grands comme l’attraction Avengers, un grand-huit plutôt très haut, le Maxi jumping, qui me fait penser à une pieuvre géante avec ses tentacules qui bougent de haut en bas et de gauche à droite.

Maxximum me laisse totalement perplexe… mais comment peut-on survivre à une nacelle qui se balance à plus de 50 mètres du sol ?
Il faut croire que je suis moins avide de sensations fortes que les boutchous.

Nous repartons après trois heures sur place, certes, un peu fatigués mais avec deux enfants enchantés !

Jours de fêtes

Jusqu’au 1 er janvier de 11h à 20h la semaine
Nocturne jusqu’à 22h le vendredi et samedi

Parc de la Villette, Grande halle de la Villette
211 Avenue Jean Jaurès, 75019 Paris

Achat d’un ticket pour chaque attraction, offre pour abonnés et adhérents.

Toutes les infos sur le site de La Villette

Spectacles

SINGIN’ IN THE RAIN au Grand Palais : étourdissant ! #Reprise

15/12/2016 United States Of Paris 4 commentaires

La légèreté ne tue pas. Alors quand elle est maniée avec brio, intelligence et menée par des artistes exceptionnels : le résultat (en)chante au point de poursuivre la chansonnette dans les rues de Paris – c’est ce qui nous est arrivé le soir de la générale.
Singin’ In The Rain a fait salle comble au Théâtre du Châtelet pendant 2 saisons et sera à de retour cette fois au Grand Palais à partir du 26 novembre 2017. Les spectateurs de cette production originale ont les meilleures raisons de réserver. Jugez plutôt !

Réducteur de ne retenir de Singin’ In The Rain que la séquence mythique de Gene Kelly sous la pluie, parapluie à la main, sauts dans les flaques d’eau sur un trottoir. Bien sûr cette séquence est attendue, même très attendue par le public parisien. Et on peut dire que l’ayant vue maintes et maintes fois en entier, en extrait, en parodie, la version de cette scène d’anthologie interprétée au Châtelet est incroyablement exaltante dans sa version sans claquettes et plus jazzy, une chorégraphie originale signée Stephen Mear.
Tout y est, c’est à la fois la même et une autre, par rapport à l’originale. La pluie tombant des cintres du théâtre confère une poésie assez inégalée pour un spectacle à Paris.

(c) Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert — (c) Théâtre du Châtelet – Marie-Noëlle Robert

La performance de Dan Burton, interprète du rôle de Don Lockwood – l’acteur de films muets qui a quelques difficultés à passer au parlant – est convaincante. Pas de demi-mesure, le comédien-chanteur-danseur anglais se donne tout entier pour laisser le plus brillant souvenir de cette réinterprétation d’un mythe. Ce seul pari est gagné.

Broadway Rhythm

La comédie musicale inspirée du film de Stanley Donen et Gene Kelly est un show incroyable. Robert Carsen joue de l’humour et des situations cocasses du scénario original, convoquant la cinéphilie des spectateurs, le mythe d’Hollywwod(land) et de ses grandes stars. Les évocations visuelles du soir de première, des studios de cinéma, de scène avec rangées d’ampoules éblouissent. Pas de gros éléments lourds, juste ce qu’il faut pour transporter le public, avec des chorégraphies étourdissantes. Ça brille, ça claque…Et la tonalité noire et blanc initiée par le metteur en scène pour les décors et costumes confère un vrai raffinement à l’ensemble.

© Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert — © Théâtre du Châtelet – Marie-Noëlle Robert

Mais surtout, Robert Carsen ne s’est pas privé d’utiliser le grand écran à très bon escient. Des séquences tournées avec les interprètes du show dans de beaux intérieurs de Paris et sa région (Hôtel de Ville, Versailles…) sont projetées sur l’écran blanc remplaçant le large rideau de scène tel un film muet avec accompagnement musical. Les close-up (gros plans) sur les acteurs sont imparables. On rit. La magie du cinéma des années 20 est transposée littéralement dans l’intérieur majestueux du Châtelet.
Robert Carsen ose même éclairer la salle en plein spectacle. Les applaudissements enregistrés pour les besoins de l’histoire finissent par se confondre avec ceux du public. L’action déborde même dans les rangs du théâtre de manière totalement romanesque, de quoi chavirer.

Make’Em Laugh, Good Morning, Broadway Rhythm, autant d’airs connus qui nous reviennent avec toute leur fougue et force de costumes (signés par le créateur oscarisé Anthony Powell) et des tableaux dansés originaux. Le rythme ne nous lâche pas pendant les 2 heures de ce spectacle.

Mention spéciale pour la performance de Emma Kate Nelson dont la voix de crécelle qu’elle prête à son personnage Lina Lamont ne manque jamais de piquant.

Les grincheux ne résisteront pas au final en cirés jaunes. Marianne James s’est levée pour la standing ovation. Plus de temps à perdre, c’est à votre tour.

SINGIN’ IN THE RAIN
Reprise du 26 novembre 2017 au 10 janvier 2018

Scénario : Betty Comden & Adolph Green
Chansons : Nacio Herb Brown & Arthur Freed

Direction musicale : Gareth Valentine
Mise en scène : Robert Carsen

Costumes : Anthony Powell
Chorégraphie : Stephen Mear
Décors : Tim Hatley
Dramaturge : Ian Burton
Lumières : Robert Carsen
Lumières : Giuseppe Di Iorio

Orchestre : Orchestre de chambre de Paris

Don Lockwood : Dan Burton
Cosmo Brown : Daniel Crossley
Kathy Selden : Clare Halse
Lina Lamont : Emma Kate Nelson
R.F. Simpson : Robert Dauney
Dora : Jennie Dale
Roscoe Dexter : Matthew Gonder
Rod & Tenor : Matthew McKenna
Zelda : Karen Aspinall

au Grand Palais

dans le cadre du Théâtre du Châtelet Hors les murs

Dernières infos, Photo du Mois

Photo du mois #57 : les mains au travail

15/12/2016 United States Of Paris 13 commentaires

Chaque mois, les blogueurs et blogueuses qui participent à la Photo du Mois publient une photo en fonction d’un thème. Toutes les photos sont publiées sur les blogs respectifs des participants le 15 de chaque mois à midi, heure de Paris.

Le thème de ce mois choisi par Lavandine83 est : les mains au travail.

Et ce ne sont pas les mains de mon père – qui auraient pourtant eu leur place ici, si j’avais eu le temps de le rejoindre pour ce shooting – mais celles d’un artisan.
Ils ont en commun la même discipline précise, noble et sans : le sertissage.
Ces mains anonymes sont celles d’un très jeune sertisseur de la maison Hermès rencontré il y a quelques jours au Carreau du Temple.

Si vous souhaitez rejoindre la communauté de la Photo du mois, rendez-vous sur la page FB du groupe, si ce n’est pas déjà fait.

Musique

Le Trianon debout pour LP la chanteuse de Lost On You

12/12/2016 Joan Laisser un commentaire

Vous n’avez pas pu passer à côté du titre de cette fin d’année. Lost On You est le tube du moment. Et il y a de quoi ! La musique, les paroles mais surtout la voix de LP résonnent dans tous les esprits.
La chanteuse auteure de titres à succès pour Rihanna, était en concert début décembre au Trianon, quelques jours avant la sortie de son album éponyme de sa chanson déjà culte. Le public était au rendez-vous. Sold out depuis plusieurs semaines, certains fans sont arrivés tôt devant la salle pour être au plus près de l’artiste.

Derrière LP, qui se prononce « Elle Pi », se cache Laura Pergolizzi, une américaine d’origine italienne qui a démarré sa carrière en 2001 avec l’album Heart-Shaped Scar. Entre les sorties de ses albums (au nombre de 3), elle écrit également pour d’autres artistes de renoms comme Rihanna, Christina Aguilera ou Rita Ora. Malheureusement le succès de ses albums n’a pas été au rendez-vous, et on se demande bien pourquoi !

C’est en mai de cette année que le talent et la voix de LP ont été remis en lumière. La série Orange is the new black a choisi Muddy Waters pour la scène du dernier épisode de la saison. Une dernière scène sous tension mais aussi très émouvante puisque l’on dit adieu à un personnage culte (je n’en dirais pas plus pour ne pas spoiler).

C’est avec ce titre que la chanteuse ouvre son concert au Trianon. LP arrive sur scène en chemise à motifs et avec son fameux perfecto noir sous les applaudissements du public. Il est très difficile de se frayer un chemin dans la fosse tellement les fans sont nombreux à vouloir être proche de la scène. À noter que les trois premières chansons du concert et le rappel sont retransmis en direct sur la page Facebook de la chanteuse. Une façon de combler les fans qui n’ont pas pu avoir de place pour la soirée.

Les yeux cachés derrière ses cheveux noirs bouclés, LP enchaîne les titres de son EP Death Valley, mais aussi certaines chansons de ses anciens albums comme Into the wild ou Tokyo Sunrise. Elle surprend tout le monde avec sa voix puissante et ses sifflets qui sont devenu sa marque de fabrique. Le public connait déjà par cœur la plupart des chansons et ne se prive pas pour chanter avec la jeune femme. Auteur, compositeur de ses titres, LP s’accompagne à l’harmonica, à la guitare ou au ukulélé sur certaines chansons.

Le moment que tout le monde attend est bien entendu le tube Lost On You. Le point d’orgue du concert. LP ne manque pas d’aller à la rencontre de son public, lui touchant les mains, regardant certains spectateurs droit dans les yeux. Un très beau moment de communion avec la salle qui reprend en chœur et à l’unisson le refrain de la chanson.

Elle offre ce soir-là un titre inédit Tightrope qui est présent sur son album tout juste sorti. Les plus fervents admirateurs de la chanteuse (qui sont au bord de la scène) connaissent déjà toutes les paroles.

LP termine son set avec Levitator, titre qui figure sur son précédent album. La salle est debout et n’en finit plus d’applaudir pour un rappel. La chanteuse américaine revient donc nous chanter le magnifique titre Forever For Now en guitare/ukulélé voix. Un moment suspendu dans un Trianon silencieux avant de finir en apothéose sur une reprise de Lost On You. LP ne cache pas son bonheur d’aller toucher les mains de ses fans, se mettant même sur la pointe des pieds pour aller toucher celles des fans au balcon. La salle est debout et chante à pleins poumons les paroles que tout le monde connaît : « Let’s raise a glass or two, To all the things I lost on you, Oh oh ... ».

By Joan

LP
album Lost On You
(BMG Music France)

Concert à Paris, la Salle Pleyel le 13 avril 2017

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